The Blog

ملوین سوکولسکی عکاس آمریکایی متولد 1933 در نیویورک است. او هیچ تعلیمات عکاسی ندیده و در سن 10 سالگی پدر ملوین یک دوربین جعبه ای برای او خرید و ملوین از آن زمان عکاسی را شروع کرد.

در سال 1963، ملوین سوکولسکی یک سری مجموعه عکس با نام «حباب» برای مجله هارپر بازار تهیه کرد که در دوره خودش جزو خلاق‌ترین و قابل توجه ترین عکس‌های آن دوران بود و او با این مجموعه به شهرت زیادی رسید.

دنیای تکنولوژی و فن آوری به حوزه‌ی دیجیتال مارکتینگ رونق بخشیده است. برای فروش محصول نیاز به عکس‌هایی با کیفیت و جذاب است تا خریدار را به خرید محصول ترغیب کند. ثبت تصاویر برای فروش و یا تبلیغ هر محصولی از اهمیت زیادی برخوردار است. مسلما عکاسی از محصولات با عکاسی در حوزه های دیگر تفاوتی دارد و برخلاف آنچه که فکرش را می‌کنیم این کار دارای تکنیک مخصوص به خود است. این نوع عکاسی به دلیل سختی که دارد دستمزد خوبی هم به همراه دارد زیرا یک عکس خوب به فروش آسانتر محصول کمک می‌کند.

فاکتورهای مهم عکاسی از محصول

در عکاسی از محصولات به فاکتورهایی چون:‌ اهمیت به جزئیات٬ به حدااقل رساندن سایه و هایلایت‌های نور و نشان دادن نور ملایم باید بیشترین توجه را نشان داد. در کل نورپردازی در عکاسی حرف اول را می‌زند. یکی از راه‌کارهای داشتن نور ملایم در عکاسی استفاده از چادر عکاسی است. این چادر اطراف سوژه را دربر می گیرد و به دلیل رنگ سفید و ماتی که دارد از ایجاد سایه جلوگیری می‌‌کند. به وسیله‌ی ابزارهای نورپرداز می‌توان هر فضایی را که مد نظر است بوجود آورد. عکاسانی که کار عکاسی از محصولات را انجام می دهند می‌توانند به راحتی چادر عکاسی را درست کنند. تصحیح کنتراست امکان پذیر است اما نباید در انجام آن اغراق به وجود آورد. نکات مهم را در این مرحله می‌توان برجسته نشان داد.

تمیز کردن محصول قبل از عکاسی

بالا بودن کیفیت دوربین‌های پیشرفته‌ی امروزی به راحتی جزئیات یک محصول را ثبت می‌کنند و این جزئیات مطمنا به آسانی عیوب محصول را فاش می‌کنند. قبل از اقدام به عکاسی محصول باید به خوبی تمیز شود. شاید جواب عکاسان به این حرف این باشد که بعد در مرحله ویرایش می توان به راحتی عیوب کار را اصلاح کرد٬ اما وقتی از همان اول به راحتی می‌توان با تمیز کردن محصول آن را بهتر جلوه داد چرا بعدا زمان و زحمت بیشتری به خودمان بدهیم؟

بررسی جزئیات عکس محصول

برای داشتن یک عکس خوب باید زمان گذاشت و جزئیات را بررسی کرد. نباید چیزی را از قلم انداخت. علاوه برحذف گرد و غبارهای روی محصول باید هرگونه برامدگی و فرورفتگی بی اهمیت را رفع کرد. تمرکز روی جزئیات بر ارزش کار می‌افزاید. لازم است عکاس دارای ذوق و سلیقه باشد و بروی کار خود خلاقیت پیاده کند. اگر قرار است از محصول مشخصی عکاسی شود بهتر است از قبل نمونه‌های مشابه را دید اما کار دیگر عکاسان را نباید تقلید کرد. تنها یک عکس می‌تواند سطح حرفه ای بودن عکاس را نشان دهد. زاویه دید یک دوربین عکاسی از اهمیت ویژه ای برخوردار است.

شغل عکاسی از محصول

کار یک عکاس معرف حرفه‌ای بودن اوست. فروشگاه‌های اینترنتی زیادی وجود دارند که برای ثبت محصولات خود به دنبال عکاسان استاندارد و حرفه ای هستند. یک عکاس حرفه ای با راه‌کارهای که سراغ دارد با کمترین امکانات محیطی می تواند عکس‌های تولید کند که خریدار را به خرید محصول تشویق کند. دنیای عکاسی دنیای پر رمز و راز و بزرگی است.

پس زمینه سفید در عکاسی اهمیت و کاربرد فراوانی دارد؛ از جمله در عکاسی از پرتره و یا عکاسی از محصولات. در تصویربرداری از پرتره استفاده از زمینه‌ی سفید بسیار رایج است. عکاس کافی‌است سوژه‌ را مقابل دوربین عکاسی قرار دهد و پس زمینه ای سفید در پشت آن نصب کند و با استفاده از یک فلاش استودیویی، عکس خود را ثبت کند. شاید این مراحل به سادگی بیان شد اما به این سادگی ها هم نیست. بلکه  اصول و قواعد خاص خود را دارد که برای داشتن یک عکس پرتره‌ی زمینه سفید با کیفیت باید آن‌ها را رعایت کرد. در عکاسی زمینه سفید از اشیا و محصولات، باید محصول را تمام کمال به نمایش بگذاریم. نورپردازی باید به گونه ای باشد که در عکس نهایی جنس محصول لمس شود. تصویر باید به دور از اغراق باشد و معرف خصوصیات واقعی محصول باشد.

نورپردازی در عکس زمینه سفید

نورپردازی در عکاسی از اهمیت زیادی برخوردار است. نوری که به پس زمینه تابیده می شود نسبت به نوری که روی سوژه پخش می‌شود باید دو پله روشن‌تر باشد. هرچه سوژه بزرگتر باشد باید از منبع نوری بزرگی تری هم استفاده کنیم. جهت سنجش نور، ابتدا نور سوژه را خاموش کرده و نور پس زمینه را امتحان می کنیم و سپس عکس مراحل فوق را امتحان می کنیم. در صورتی که هیچ نور اصلی وجود نداشته باشد که سوژه را روشن کند، عکس حاصل، یک تصویر سیلوئت است.

نحوه مسدود کردن نور در عکاسی

با ایجاد فاصله و یا مسدود کردن نور می توان سوژه را از نورهای پس زمینه ی بسیار روشن جدا کرد. برای مسدود کردن نور می توان از هر چیزی مانند ورق مقوایی سیاه ، فوم و یا رفلکتور استفاده کرد. با این روش می‌توان هر جایی که نیاز به نور نیست و یا اینکه شدت نور زیاد است، نورپردازی را تنظیم کرد.

سوژه‌ی شناور

با نوردهی صحیح هیچ سایه‌ی ناخواسته‌ای به روی پس زمینه ایجاد نمی‌شود و یا اینکه برخی عکاسان به دلایل زیادی در پی ایجاد سایه روشن هستند که با استفاده از شگردهای نوردهی می توان هر منظوری را ایجاد کرد. البته گاهی در اثر سهل انگاری و ایجاد سایه روشن باعث به وجود آمدن معضلی به نام سوژه شناور می‌شود.

خواه ناخواه عکاس مجبور است روی پس زمینه کمی سایه ایجاد کند در غیر این صورت سوژه طوری نشان می دهد که انگار در فضای سفید معلق و شناور است. به زبان ساده‌تر انگار با فوتوشاپ ناشیانه‌ای تصویر را برش داده و بروی یک صفحه‌ی سفیده چسبانده شده. سطوح بازتابنده مانند:‌ کاشی سفید و یا پلکسی گلاس سفید می‌تواند از معلق شدن سوژه جلوگیری کند. در زمان ویرایش در برنامه‌ی فوتوشاپ می‌توان بازتاب نور را تنظیم کرد. اما وجود بازتابی که نشان دهنده‌ی استحکام سوژه به روی زمین باشد بسیار مهم است.

شدت نور تابشی

تابش نور شدید به روی پس زمینه سفید باعث کاهش کنتراست و ایجاد هاله در اطراف سوژه می‌شود. این نورپردازی قوی باعث می‌شود که پس زمینه بدرخشد. تاباندن نور زیاد یکی از اشتباهات عکاسی است. با رعایت نکات مهم و ضروری می‌توان عکس با زمینه‌ای سفید با کیفیتی داشت. با زمینه‌ی سفید می‌توان عکس های هنری و خلاقانه‌ای داشت. در زمینه‌ی عکس‌های صنعتی و تبلیغاتی عکس هایی با زمینه‌ی سفید، خواستار بیشتری دارند چراکه تولید کنندگان در پی معرفی کامل محصول خود هستند و مشتریان بدنبال بررسی دقیق محصول قبل از خرید هستند.

کارایی عکس ها به عنوان مدرک تصویری از همان ابتدا ارزشمند شمرده می شد. سند عکسی چه در زمینه ی عکاسی قضایی، عکاسی پزشکی، فتوژورنالیسم، عکاسی علمی و چه عکاسی سفر از دیرباز منبع معتبر اطلاعاتی محسوب می شد. دولت ها و افراد از میانه ی قرن نوزهم به بعد از آرشیوها و سفرهای عکاسانه حمایت مالی می کردند.
اما امکانات دستکاری فیزیکی و تحریف عقیدتی به ادعای عینیت معتبر عکاسی از همان آغاز صدمه زده است. برای مثال اوژن آپر، عکاس, پس از سقوط کمون پاریس در سال 1871 با برش دقیق سر در عکس های زندانیان و بکار بردن آنها در تصاویر ساختگی (در مجموعه ای به نام جنایات کمون) تبلیغات ضد انقلابی تهیه کرد.
استفاده از تصویرگری دیجیتال تردیدهای بیشتری درباره ی اعتبار استنادی عکس ها ایجاد کرده است، زیرا تصاویر دیجیتالی را که شبیه عکس های واقعی به نظر می رسند می توان بدون این که اثری از تقلب باقی بماند، دستکاری کرد.

رویکرد مستند جدیدی نسبت به واقعیت در دهه ی 1960 مبنی بر این که ذهنیت خود عکاس بر تصاویرش اثر می‌گذارد شروع به رشد کرد. جان سارکوفسکیِ موزه دار با ارائه‌ی “نمایشگاه اسناد نو” در موزه هنرهای مدرن نیویورک در مارس 1967 که آثار دایان آربس، لی فریدلندر و گری وینوگراند را گرد هم آورده بود، توجه را به گرایش جدیدی جلب کرد. این عکاسان خیابان در آثارشان که گاه از لحاظ بصری خشونت‌بار هستند، نشانه‌های مشابهی از فرهنگ شهری آمریکایی مورد استفاده در پاپ آرت را وارد کرده بودند. این نمایشگاه با موشکافی سرزمین آرزوها با عینیتی گاه بی رحم، الهام بخش نسل جدیدی از عکاسان برای تعهد به نقد فعال‌تر جامعه معاصر شد.

برگرفته از کتاب کلمات عکاسی